252 来我房间聊聊天
戏剧张力，缝合谎言与真相，熨烫情节拐点，最后对人物结局适时收边。
不得不说，各个情节点的设置称得上合宜。
导演有匠人的手艺，但过分拿腔拿调的工整布局却靠着一连串意外事件支撑，过重的设计感，让故事和人物缺少灵性与活力。
影片结束后，伴随灯光亮起的是高潮后的空虚和剧情中巧合背后漏洞的显现，却体会不到绵延到银幕之外的余味。
作为导演，格拉汉姆·摩尔初出茅庐，说到有限空间的戏，波兰斯基和吕美特数部名作珠玉在前，同是室内剧，波兰斯基长于表现受限空间对人物情绪的挤压以至扭曲，吕美特则是戏剧紧绷张力下台词节奏的把捉。
无论对空间的理解还是让人物与空间产生互动的技巧，《套装》都难望那些经典作品的项背。
《套装》欠缺的，正是那些作品绵延留存的无尽回味。
吕美特的《死亡计中计》，剧中人机关算尽地用剧本去改变命运，未料命运的剧本却更荒诞，让人有麦克白落幕前「人生如痴人说梦」的喟叹。
而《足迹》，用两个时代两败俱伤的暴力交接，渗透对茫茫前途的隐忧。
更不用说《水中刀》，把性别与权力的角力和其间人性的变化表现得入木三分，每次回想，都让人后脊发凉。
再谈人物。
影片开头就暗示着老剪裁师有着非同一般的过去，结尾，老剪裁师露出花臂文身，用剪刀一击致命，颇有《暴力史》维果·莫滕森以暴制暴的风范。
但简单化的处理，爽则爽矣，却让人物的立体性打了折扣。
电影史中，像《套装》里的老剪裁师一样，曾经告别过去，开启一段新生活的人，也有不少。
然而重新开启一段生活，并不容易。
因此，这类电影人物最直击人心的，无不是主人公总也甩不脱的过去的阴影和逡巡不去的无力感。
柯南伯格《暴力史》的无奈，是暴力只能被暴力制止。
《漩涡之外》罗伯特·米彻姆的忧郁，是真情只能通过谎言来挽回。
《兆治酒馆》里的高仓健，永远无法证明自己安身的现状不是对过去的背叛。
《套装》没有表现这层顾虑，老剪裁师的这段经历，更多地是编剧为剧情反转设下的一个包袱，而非塑造人物的底色。
影片结尾他再次离去，留给我们的，更像大闹飞云浦之后放一把火潇洒离去的那个行者的背影。
总体来说，《套装》是一出合格的爽剧。
在一众贩卖金黄色怀旧情绪的快消电影中间，《套装》用料剪裁，颇有匠心，用材用量，算得上质量尚可的作品。”
刘尚一口气说完，陈婉清已经呆住了。
自己叫刘尚来是聊天的，怎么又变成了上课。
不过这课确实挺有效的，至少陈婉清现在感觉困了，可以躺下就睡着。
陈婉清适时打个哈欠，表示了自己的态度。
刘尚点点头，站起身：
“时候不早了，你睡觉吧，明天我们再聊。”
陈婉清送刘尚出门，关房门之前，她忽然叫住刘尚：
“大叔！”
“嗯？”刘尚转头看向陈婉清。
陈婉清憋了半天，才说：
“刚才你说的那么一大堆，我都没听进去。”
刘尚摊手，一脸的无所谓：
“没事，我就兴致来了，多聊了几句，你没听也没事，听了对你也没啥用，好好睡觉吧，明天还要跟组干活呢。”
“好的。”陈婉清缓缓关上房门，背靠房门好一会，才松口气。
她回到房间，准备收起刚才记录影评的笔记本，看到上面的字，她脸一下就红了。
“今天第一次跟男生（划掉）男人，出去约会，感觉还不错。
那个牛肉三明治真厚实啊，吃一口就感觉饱了，大叔吃完嘴角有酱汁，我当时应该帮他擦掉。
点餐的时候，大叔问我牛排要几分熟。
我说我喜欢老一点的，不知道他有没有听懂我话外的意思(^▽^)
后来没想到大叔带我看的电影是躺着看的，虽然中间隔着茶几，但还是有点别扭，有些难为情。
我觉得大叔应该对我负责。
后来吃的甜点真甜啊，就像是包裹了白天所有的欢乐。
甜过了头就让人睡不着了，不得不反复回忆白天经历的点点滴滴。”